lunes, 3 de mayo de 2010

MARTÍN FIERRO - Los ganadores!!!


Luego de una transmición de 5 hs., que hasta la fecha parece ser la mejor de todas, pudimos conocer quienes fueron los ganadores del Martín Fierro a la producción 2009, y el segundo de Platino.


Hubo sorpresas como la estatuilla que se llevo Verónica Lozano a la Mejor Conducción Femenina por su trabajo en "AM". A pesar del "Nooooo..." de Solita Silveira, que luego explicó que ella quería que ganase Ernestina; y el "¿Quién?" de Susana que también aclaró que fue porque no escuchaba bien, Verónica con lagrimas en los ojos y la voz quebrada agradeció a APTRA, a su producción y compañeros, y se lo dedicó a sus compañeras de categoría, a Jorge (Corcho Rodriguez) y a su hija Antonia. Sin duda fue uno de los momentos mas emotivos de la noche.

Otra sorpresa fue cuando Muriel Santa Ana supo que era la Mejor Actriz de Comedia, superando a su "madrasa" Georgina Barbarossa que era la gran favorita. Bien por Muriel

Martín Bossi se quedó sin palabras y se olvidó las que ya había pronunciado, producto de sus nerviosismo y sobre todo de su gran felicidad al sostener la estatuilla que siempre deseo. Acaba de entrar a las grandes ligas, bien por vos Martín.

A continuación, los ganadores, pero no quiero despedirme sin antes decir... ¡¡¡Aguante Zapping!!!


Los ganadores

UNITARIO Y/O MINISERIE
- TRÁTAME BIEN (El Trece)

TELENOVELA
VALIENTES (Canal 13)

TELECOMEDIA
- CIEGA A CITAS (Canal 7)

PERIODÍSTICO
- LA CORNISA (América)

NOTICIERO
- TELEFE NOTICIAS – SEGUNDA EDICIÓN (Telefe)

HUMORÍSTICO
- ZAPPING, NO TE ESTAS PERDIENDO UN PROGRAMA, ESTÁS VIENDO TODOS (Telefé)







INTERES GENERAL
- ALMORZANDO CON MIRTHA LEGRAND (América)

CULTURAL
- PINTI Y EL CINE (Canal 7)

MUSICAL
- MP3, GIRA LATINA (Canal 7)

ENTRETETIMIENTOS
- JUSTO A TIEMPO (Telefe)

INFANTIL / JUVENIL
- CASI ÁNGELES (Telefé)

DEPORTIVO
- EL SHOW DEL FÚTBOL (América)

LABOR CONDUCCIÓN FEMENINA
- VERÓNICA LOZANO (AM, ANTES DEL MEDIODIA – Telefe)







LABOR CONDUCCIÓN MASCULINA
- JULIAN WEICH (JUSTO A TIEMPO – Telefe)

LABOR PERIODÍSTICA FEMENINA
- GABRIELA RÁDICE (VISIÓN SIETE – Canal 7)

LABOR PERIODÍSTICA MASCULINA
- PEDRO BRIEGER (VISIÓN 7 – Canal 7)

ACTOR PROTAGONISTA DE UNITARIO Y/O MINISERIE
- JULIO CHÁVEZ (EPITAFIOS Y TRÁTAME BIEN – El Trece)

ACTRIZ PROTAGONISTA DE UNITARIO Y/O MINISERIE
- CECILIA ROTH (EPITAFIOS Y TRÁTAME BIEN – Canal 13)

ACTOR PROTAGONISTA DE NOVELA
- ARNALDO ANDRÉ (VALIENTES – El Trece)

ACTRIZ PROTAGONISTA DE NOVELA
- ELEONORA WEXLER (VALIENTES – El Trece)

ACTOR PROTAGONISTA DE COMEDIA
- RAÚL TAIBO (POR AMOR A VOS – El Trece)

ACTRIZ PROTAGONISTA DE COMEDIA
- MURIEL SANTA ANA (CIEGAS A CITAS – Canal 7)






LABOR HUMORISTICA MASCULINA
- MARTÍN BOSSI (ESTE ES EL SHOW Y SHOWMATCH – El Trece)







LABOR HUMORISTICA FEMENINA
- ANITA MARTINEZ (SHOWMATCH – Canal 13 y ANIMALES SUELTOS – América)

ACTOR DE REPARTO EN DRAMA
- ANTONIO GRIMAU (HERENCIA DE AMOR – Telefé y VALIENTES –
Canal 13)

ACTRIZ DE REPARTO EN DRAMA
- CRISTINA BANEGAS (TRÁTAME BIEN – El Trece)

ACTOR DE REPARTO EN COMEDIA
- DIEGO REINHOLD (BOTINERAS Y LOS EXITOSOS PELLS – Telefé)

ACTRIZ DE REPARTO EN COMEDIA
- PATRICIA ECHEGOYEN (ENSEÑAME A VIVIR Y POR AMOR A VOS – El Trece)

PARTICIPACIÓN ESPECIAL EN FICCIÓN
- FEDERICO LUPPI (TRÁTAME BIEN – El Trece)

REVELACION
- ALEJANDRO MÜLLER (VALIENTES – El Trece)

AUTOR / LIBRETISTA
- ADRIÁN SUAR, MARCOS CARNEVALE, PABLO LAGO Y SUSANA CARDOZO (TRÁTAME BIEN – El Trece)

DIRECTOR
DANIEL BARONE (TRÁTAME BIEN – El Trece)

CORTINA MUSICAL
- VOLVER (RICARDO MONTANER – VALIENTES – El Trece)

AVISO PUBLICITARIO
- OTTO (QUILMES – YOUNG & RUBICAM)

PRODUCCIÓN INTEGRAL
- SHOWMATCH (El Trece)

REALITY
- TALENTO ARGENTINO (Telefé)

Premios Especiales:
MARTÍN FIERRO DE ORO: TRATAME BIEN (El Trece)






MARTÍN FIERRO DE PLATINO: SUSANA GIMENEZ (HOLA SUSANA – Telefe)





Para ver todo los videos hace click AQUÍ

lunes, 12 de abril de 2010

Martín Fierro 2010 ¿Quién ganará?

Ya estamos a pocas semanas de conocer quienes serán los poseedores del Martín Fierro en lo que corresponde al año 2009 y 2010.

La lista de nominaciones fue publicada la semana pasada y como no podía ser de otra forma ya se inició la polemica.
Sin duda hay grandes sorpresas y merecidas nominaciones para algunos que hace tantos años que estan en el medio luchando por una mejor calidad televisiva. Sin embargo APTRA no puede sacar totalmente la cabeza del pozo porque hace un paso para adelante y dos para atrás.

Este año las nomianciones en la ficción realmente han sido dificiles pues no hubo una gran novela como en años anteriores, aunque muchos creen que Valientes será la gran ganadora y los "gavilanes" argentinos (sin mayor expresión en sus rostros ni ganas de hablar) podrían llevarse la preciada estatuilla dorada.


Y las incoherencias no se hacen esperar, Hugo Arana esta nominado a mejor actor de reparto por el mismo papel con el que perdió el año pasado ¿por qué someterlo a lo mismo dos veces? el año pasado tenía sentido pero ahora... en fin Los Exitos Pells también estan nominados en las categorías que ganaron el año pasado... un poco raro no? vaya a saber uno que pasa por la cabeza de los miembros de APTRA.


¿¿Mejor programa periodístico para 6,7, 8?? ¿periodístico? seguro quisieron decir "propagandístico"...


Sin más vueltas, aquí estan los nominados:


UNITARIO Y/O MINISERIE

DROMO (América)
EPITAFIOS (Canal 13)
TRÁTAME BIEN (Canal 13)

TELENOVELA

BOTINERAS (Telefé)
DON JUAN Y SU BELLA DAMA (Telefé)
VALIENTES (Canal 13)

TELECOMEDIA

CIEGA A CITAS (Canal 7) ¡¡¡Tiene que ganar!!! por fin canal 7 hace una ficción como la gente
LOS EXITOSOS PELLS (Telefé) ¿Otra vez?
POR AMOR A VOS (Canal 13) y siguen bastos...

PERIODÍSTICO

CAIGA QUIEN CAIGA – CQC (Telefé)
LA CORNISA (América)
PRESIDENTES DE LATINOAMÉRICA (Canal 7) no era periodístico...
SEIS EN EL SIETE A LAS 8:00 (Canal 7) ¡Por Dios!

NOTICIERO

AMÉRICA NOTICIAS – SEGUNDA EDICIÓN (América)
TELEFE NOTICIAS – SEGUNDA EDICIÓN (Telefé)
TELENOCHE (Canal 13)

HUMORÍSTICO

BENDITA (Canal 9)
PETER CAPUSOTTO Y SUS VIDEOS (Canal 7) Me gusta pero ya es mucho...
ZAPPING, NO TE ESTAS PERDIENDO UN PROGRAMA, ESTÁS VIENDO TODOS (Telefé) ¡¡Por fin!! alguien escucho mis plegarias... si no lo creen busquen en este mismo blog las nominaciones del año anterior, yo lo pedía jaja

INTERES GENERAL

ALMORZANDO CON MIRTHA LEGRAND (América)
AM, ANTES DEL MEDIODÍA (Telefé)
MDQ, PARA TODO EL MUNDO (Canal 13) mmmm...

CULTURAL

LOS ESPECIALES DE HISTORY CHANNEL (Canal 7)
PINTI Y EL CINE (Canal 7)
VER PARA LEER (Telefé)

MUSICAL

AL COLÓN (Canal 7 )
ECOS DE MI TIERRA (Canal 7)
MP3, GIRA LATINA (Canal 7)

ENTRETETIMIENTOS

EL MURO INFERNAL (Telefé)
EL ÚLTIMO PASAJERO (Telefé)
JUSTO A TIEMPO (Telefé)
SUSANA GIMENEZ (Telefé) pero por favor, Su ya ganaste, no tenes competencia... el muro infernal, pero ¿qué televisión ven los de APTRA?

INFANTIL / JUVENIL

100 % LUCHA (Telefé)
CASI ÁNGELES (Telefé) Pero si son un monton de adolescentes promiscuos!!!! ¿cómo que infantil?! ya es hora que separen las categorías, no pueden competir por igual
NINÍ (Telefé)
PERMITIDO ESTACIONAR (Canal 7)

DEPORTIVO

CARBURANDO (Canal 13)
EL SHOW DEL FÚTBOL (América)
FÚTBOL DE PRIMERA (Canal 13) ¿Otra vez?



REALITY

POLICIAS EN ACCIÓN (Canal 13) violencia desmedida y reportes burlones
SHOWMATCH (Canal 13) minas en bolas
TALENTO ARGENTINO (Telefé) yyy bueno, tendría que ganar...


CORTINA MUSICAL

HACE FRÍO YA (HILDA LIZARAZU – SOCIAS – Canal 13) ¿no fue nominada el año pasado?
TRÁTAME BIEN (FITO PAEZ – TRÁTAME BIEN – Canal 13)
VOLVER (RICARDO MONTANER – VALIENTES – Canal 13)

AVISO PUBLICITARIO

LEONCITO (CENCOSUD: DISCO – JUMBO – VEA – KEPEL Y MATA)
PAJARO CARPINTERO (TWISTOS – BBDO ARGENTINA) Aguante el pajaro!!!
OTTO (QUILMES – YOUNG & RUBICAM)


LABOR CONDUCCIÓN FEMENINA

ERNESTINA PAIS (CAIGA QUIEN CAIGA – Telefé)
MIRTHA LEGRAND (ALMORZANDO CON MIRTHA LEGRAND- América)
SOLEDAD SILVEYRA (UN TIEMPO DESPÚES – Telefé)
SUSANA GIMENEZ (SUSANA GIMENEZ – Telefé)
VERÓNICA LOZANO (AM, ANTES DEL MEDIODIA – Telefé)

LABOR CONDUCCIÓN MASCULINA

ALEJANDRO FANTINO (ANIMALES SUELTOS Y EL SHOW DEL FÚTBOL – América) Era cuestión de tiempo... hasta que dejaras de hacer un programa de futbol jajaja
BETO CASELLA (BENDITA – Canal 9) ¡Beto! jajaja
JULIÁN WEICH (JUSTO A TIEMPO – Telefé) Dios no lo permita
MARCELO TINELLI (SHOWMATCH – Canal 13)
ROBERTO PETTINATO (UN MUNDO PERFECTO – América) ¡Petinatoooooo!

LABOR PERIODÍSTICA FEMENINA

CARMELA BARBARO (MAÑANERAS – América) Me parece bien... tiene una risa contagiosa ja
FLORENCIA ETCHEVES (NOTICIERO TRECE – Canal 13) Tiene que ganar, es muy buena, todos sus trabajos estan bien redactados y logra atraparte, muy buena, felicidades Florencia
GABRIELA RÁDICE (VISIÓN SIETE – Canal 7)
LILIANA HENDEL (NOTICIERO TRECE – Canal 13)
MIRIAM LEWIN (TELENOCHE – Canal 13)

LABOR PERIODÍSTICA MASCULINA

CLEMENTE CANCELA (CAIGA QUIEN CAIGA – Telefé) No te molestes en ir, no vas a ganar, ni siquiera saben quien sos jaja
GONZALO RODRÍGUEZ (CAIGA QUIEN CAIGA – Telefé)
MARIO MARKIC (TELENOCHE – Canal 13)
PEDRO BRIEGER (VISIÓN 7 – Canal 7)
SERGIO GENDLER (EN SÍNTESIS Y TELENOCHE – Canal 13)

REVELACION

ALEJANDRO MÜLLER (VALIENTES – Canal 13)
GUILLERMO ARENGO (TRÁTAME BIEN – Canal 13)
MARTÍN BOSSI (SHOWMATCH – Canal 13) ¡¡Aguante Martín!!


ACTOR PROTAGONISTA DE UNITARIO Y/O MINISERIE

ALEJANDRO FIORE (DROMO – América)
GERMAN PALACIOS (MITOS, CRÓNICAS DEL AMOR DESCARTABLE – América)
JORGE MARRALE (ACOMPAÑANTES – Telefé)
JULIO CHÁVEZ (EPITAFIOS Y TRÁTAME BIEN – Canal 13)
LITO CRUZ (DROMO – América)

ACTRIZ PROTAGONISTA DE UNITARIO Y/O MINISERIE

CECILIA ROTH (EPITAFIOS Y TRÁTAME BIEN – Canal 13)
CHUNCHUNA VILLAFAÑE (DROMO – América)
HILDA BERNARD (DROMO – América)
MERCEDES MORÁN (SOCIAS – Canal 13)
PAOLA KRUM (EPITAFIOS – Canal 13)

ACTOR PROTAGONISTA DE NOVELA

ARNALDO ANDRÉ (VALIENTES – Canal 13)
DAMIÁN DE SANTO (BOTINERAS – Telefé)
GONZALO HEREDIA (VALIENTES – Canal 13)
JOAQUÍN FURRIEL (DON JUAN Y SU BELLA DAMA – Telefé)
LUCIANO CASTRO (VALIENTES – Canal 13)

ACTRIZ PROTAGONISTA DE NOVELA

BETIANA BLUM (VALIENTES – Canal 13)
ELEONORA WEXLER (VALIENTES – Canal 13) Por lo poco que vi, me gustó Eleonora, ojalá gane
ISABEL MACEDO (DON JUAN Y SU BELLA DAMA Y BOTINERAS– Telefé)
JULIETA DÍAZ (VALIENTES – Canal 13)
ROMINA GAETANI (DON JUAN Y SU BELLA DAMA Y BOTINERAS – Telefé)

ACTOR PROTAGONISTA DE COMEDIA

GABRIEL GOITY (ATRACCIÓN x 4 EN DREAM BEACH – Canal 13)
MIKE AMIGORENA (LOS EXITOSOS PELLS – Telefé) Pero si ya ganó...
PABLO RAGO (ENSEÑAME A VIVIR – Canal 13)
RAFAEL FERRO (CIEGA A CITAS – Canal 7)
RAÚL TAIBO (POR AMOR A VOS – Canal 13)

ACTRIZ PROTAGONISTA DE COMEDIA

CARLA PETERSON (LOS EXITOSOS PELLS – Telefé)
GEORGINA BARBARROSSA (CIEGAS A CITAS – Canal 7) Vamos Georgina!!! Te lo mereces!!!
LIDIA CATALANO (CIEGAS A CITAS – Canal 7)
MURIEL SANTA ANA (CIEGAS A CITAS – Canal 7)
VIOLETA URTIZBEREA (ENSEÑAME A VIVIR – Canal 13)

LABOR HUMORISTICA MASCULINA

ANTONIO GASALLA (SUSANA GIMENEZ – Telefé)
HUMBERTO TORTONESE (RSM – América)
MARTÍN BOSSI (ESTE ES EL SHOW Y SHOWMATCH – Canal 13) Esta es segura jajaja

LABOR HUMORISTICA FEMENINA

ANITA MARTINEZ (SHOWMATCH – Canal 13 y ANIMALES SUELTOS – América)
IVANA ACOSTA (PETER CAPUSOTTO Y SUS VIDEOS – Canal 7)
MARIANA BRISKI (RSM – América y RESUMIENDO – Canal 7) y la voto porque la quiero... jaja

ACTOR DE REPARTO EN DRAMA

ANTONIO GRIMAU (HERENCIA DE AMOR – Telefé) y VALIENTES – Canal 13)
LUIS LUQUE (EPITAFIOS – Canal 13)
NORMAN BRISKI (TRÁTAME BIEN – Canal 13)
MARTÍN SLIPAK (TRÁTAME BIEN – Canal 13)

ACTRIZ DE REPARTO EN DRAMA

CRISTINA BANEGAS (TRÁTAME BIEN – Canal 13)
EUGENIA TOBAL (VALIENTES – Canal 13)
GRACIELA TENENBAUM (VALIENTES – Canal 13)
THELMA BIRAL (HERENCIA DE AMOR – Telefé y VALIENTES – Canal 13)

ACTOR DE REPARTO EN COMEDIA

DIEGO REINHOLD (BOTINERAS Y LOS EXITOSOS PELLS – Telefé) Sin comentarios...
HUGO ARANA (LOS EXITOSOS PELLS – Telefé) Idem...
OSVALDO SANTORO (CIEGA A CITAS – Canal 7)

ACTRIZ DE REPARTO EN COMEDIA

ANA MARIA PICCHIO (ENSEÑAME A VIVIR – Canal 13)
ANDREA BONELLI (LOS EXITOSOS PELLS – Telefé) ya ganaste el año pasado...
CLAUDIA FONTAN (LOS EXITOSOS PELLS – Telefé)
MARÍA ABADI (CIEGA A CITAS – Canal 7)
PATRICIA ECHEGOYEN (ENSEÑAME A VIVIR Y POR AMOR A VOS – Canal 13)

PARTICIPACIÓN ESPECIAL EN FICCIÓN

ALFREDO CASERO (TRATAME BIEN – Canal 13)
FABIÁN VENA (LOS EXITOSOS PELLS – Telefé y TRÁTAME BIEN – Canal 13)
FEDERICO LUPPI (TRÁTAME BIEN – Canal 13)
LEONOR MANSO (TRÁTAME BIEN – Canal 13)
LETICIA BREDICE (TRÁTAME BIEN – Canal 13)

AUTOR / LIBRETISTA

LILY ANN MARTÍN Y MARCOS CARNEVALE (VALIENTES – Canal 13)
MARTA BETOLDI (CIEGA A CITAS – Canal 7)
ADRIÁN SUAR, MARCOS CARNEVALE, PABLO LAGO Y SUSANA CARDOZO (TRÁTAME BIEN – Canal 13)

DIRECTOR

ALBERTO LECCHI Y JORGE NISCO (EPITAFIOS – Canal 13)
DANIEL BARONE (TRÁTAME BIEN – Canal 13)
JUAN TARATUTO, GUSTAVO LUPPI Y DANIEL DEFILIPPO (CIEGA A CITAS – Canal 7) Vamos Cita!! tenes que ganar
SEBASTIAN PIVOTTO Y MARTÍN SABAN (VALIENTES – Canal 13)

PRODUCCIÓN INTEGRAL

EPITAFIOS (Canal 13)
SHOWMATCH (Canal 13)
VALIENTES (Canal 13) mmm... me da igual

Así pasaron todas las nominaciones para televisión de los Martín Fierro 2010, con algunos comentarios. Sabremos quien ganará el domingo 2 de Mayo. No te lo pierdas

sábado, 2 de enero de 2010

FABIÁN APARICIO

Él y Víctor Lamberto son muy conocidos por ser parte del equipo periodístico de “El mundo en las noticias” el noticiero de “Canal 11” pero también son conocidos por un programa que se transmitía los sábados a partir de las 2 de la tarde que se llamaba “Sin Receta”.

¿Cómo les fue en la segunda temporada de “Sin Receta”?

Muy bien. A “Sin Receta” le tengo un cariño especial porque es un programa que con Víctor y otro amigo lo hacemos con mucho cariño porque realmente la pasamos muy bien, creo que eso fue uno de los objetivos con el que empezamos esta idea, como una charla de amigos. Nos animamos con Víctor y Marcelo Luís, que es el otro integrante del programa, a ir a ver al gerente del canal, le pareció que la idea estaba buena y nos dio la hora. Pero no teníamos un peso, nos pusimos a comprar madera, hicimos la primera escenografía en casa y lo principal creo que fue que a la gente le gustó mucho porque cada programa tiene mucho de la vida de cada invitado que llevábamos, tiene historias, tiene anécdotas; por ahí dejamos un poco aparte la cosas feas de las noticias, la parte negativa y contamos solamente lo bueno de la vida de la gente que va y yo creo que se refleja tal cual lo que es una charla de amigos porque se come bien, se toma un vinito en televisión y creo que a la gente le llega porque sale bastante natural de cómo lo vivimos, como lo hacemos.

En la primera temporada estaba “Panchi” Palópóli con ustedes…

“Panchi” sigue estando con nosotros. Estuvo participando en varios programas pero entendió que no era compatible estar como conductor de un programa de televisión y trabajar en la función pública (Secretaría de Deportes de la Provincia) cosa que nosotros comprendimos y respetamos perfectamente, pero cada vez que hay una personalidad del deporte en el programa es invitado porque seguramente sabe mucho más de deporte que nosotros, por ejemplo, el primer programa que hicimos con el “Chino” Tapia el ex N° 10 de Boca, “Panchi” fue invitado y de paso lo despedimos del ciclo, y en el último programa con jugadores de Gimnasia y Tiro que ascendieron en el ’94 que para nosotros fue el mejor momento del futbol salteño, también estuvo “Panchi” comiendo con nosotros, con el “Tanque” Gonzales y con el “viejo” Rodríguez.

Víctor es Chef ¿Vos también sabes cocinar?

En realidad yo fui un corajudo porque Víctor hizo la carrera de chef junto a “Faquito” Mayorga un camarógrafo del canal y “Panchi” aunque no se recibió estudió también hizo un par de años en la escuela de alta cocina. A mí me gustó cocinar siempre y sabía que cocinar en televisión es más difícil que cocinar en casa porque hay que cuidar la presentación del plato, la combinación de los sabores, la prolijidad al momento de cocinar, en casa dejas todas las ollas amontonadas y acá no, hay que cuidar mucho eso. El programa respeta el nombre “Sin Receta”, después de grabar el programa vamos al supermercado y vemos que hay y nunca se piensa antes.

Tienen distintos tipos de invitados, Mariana Carrizo, "Perro Ciego", futbolistas y políticos ¿Cuál fue la entrevista que más te gustó?

En realidad tratamos de no invitar políticos porque por ahí la gente los ve en los noticieros y los fines de semana para distenderse quiere ver otra cosa. El año pasado invitamos al ex gobernador Juan Carlos Romero porque entendíamos que era un estigma en televisión, una persona muy parca que no se conocía el lado humano y cuando hablamos para llevarlo era difícil porque a él no le gustan los programas que no sean periodísticos, tardamos mucho en convencer a la gente que lo asesoraba porque él decía que no se veía en un programa de televisión hablando de su vida, de su infancia, hablando de cómo conoció a su esposa, como es la relación con sus chicos, como fue la relación con sus padres; pero bueno después de conversar con él finalmente accedió y ese programa me gustó mucho porque lo escuche hablar a Romero gobernador muy querido por unos y cuestionado por otros, hablando como una persona común y corriente que particularmente no lo había escuchado nunca.
Otro programa que me gustó mucho fue con el “Chaqueño” Palavecino que en lo personal, y creo que el público también, logramos conocer una faceta de esa gran persona que es Oscar Palavecino que tampoco conocía, hablo de cómo empezó, de donde vino y hasta donde llego tal cual como lo contaría en un almuerzo de amigos; también me pareció muy lindo.
El programa con los nocheros también estuvo bueno, con la familia Teruel en este ciclo. El programa me gusta a medida que lo disfrute, porque lo pasamos muy bien, nos reímos mucho y creo que de eso se trata, trabajar y disfrutar, es como uno debe trabajar.


También hacías una columna en “Despabilados” que salía a las 7 de la mañana ¿Cómo fue trabajar con ese grupo tan heterogéneo y dedicado a levantar a la gente?

Mira, ese programa me encantó, porque por ahí uno tiene una formación periodística de noticiero y “Despabilados” me ayudo un poco a seguir con mi perfil periodístico pero a ser un poco más desestructurado. Es un programa que me divierte mucho, contar las noticias a la ama de casa, uno como periodista cree que todos están informados y no es así, hay gente que por ahí no tiene tiempo de leer los diarios, entender los problemas de la bolsa y los temas que se tratan en la cámaras legislativas todo los días; entonces eso de explicar y lograr que la gente lo entienda me gusta mucho, además había un muy buen trabajo de equipo, lo único que no me gustaba es que me tenía que levantar a las 5:30 de la mañana (risas).





Hablando de tiempo precisamente te iba preguntar sobre eso. Estabas en las mañanas con “Despabilados”, a la tarde en los móviles de “El Mundo en las Noticias” y los sábados con “Sin Receta” ¿Cómo te manejabas con el tiempo?

La verdad no tenía tiempo de nada. Sinceramente salía a las 6:30 de la mañana y volvía a las 9:30 de la noche, nunca había trabajado con este ritmo porque las tres producciones eran producciones grandes y hay que dedicarle su tiempo aunque debo decir que a las tres las disfrutaba mucho, y cuando uno lo hace con gusto no siente el cansancio. Pero bueno hay días que extraño tirarme una siestita (risas) pero tengo los sábados y los domingos a la mañana y trato de estar con Marisol y mis nenitas, que disfruto mucho. Pero sí me quedo poco tiempo para mi casa, a mí que me gusta hacer cosas en mi casa, algo de plomería, carpintería y me queda poco tiempo para eso.

En la publicidad mostraban a Mariela (Gran Hermano) que fue invitada en la temporada anterior y se percibe muy buena onda con el programa…

Mira, con Mariela tuvimos una relación muy especial porque como te contaba, cuando empezamos el programa, si te pones a pensar dos periodistas haciendo un programa de cocina, una locura, cuando arrancamos Mariela fue la primer invitada y fue como nuestro programa piloto, es mas no teníamos escenografía, no teníamos nada, los platos los llevamos de casa; entonces ella dijo que había trabajado en una casa de decoración, "vamos a hacer que nos den una mano", y fue a través de ella que conseguimos el primer préstamo para decorar la mesa y desde ahí quedó una amistad, una relación muy especial, además ella estaba en un muy buen momento, me acuerdo que cuando la fui a buscar a su casa había un montón de chicos afuera esperando un autógrafo porque recién acababa de salir de la “casa” y se hizo un tiempo que en ese momento era muy valioso seguramente. Así que con ella quedó una muy buena relación además fue el primer programa y seguramente quedará guardado como el debut, el inicio.


¿Cómo ves a la producción televisiva en Salta?

Yo creo que acá cada uno se arregla como puede. Yo tuve la posibilidad de trabajar en “Despabilados” que los productores eran Kike Teruel y Fernando Issa que es un productor de espectáculo muy reconocido a nivel nacional, también está Paulina Neiman que se formó haciendo grandes espectáculos, y es una producción grande que incluye maquilladores, tener disponibles productores y dejar un poco lo salteño de hacer todo uno como uno se formó que no es de todo malo porque es lo que hay, aquí todo se hace así y yo que tuve la posibilidad de trabajar un tiempo en Telefe pude ver que se trabaja de otra manera pero si es verdad que la formación que tenemos acá en Salta es mucho más útil porque yo, por ejemplo, entre a Canal 11 haciendo cámara, se hacer algo de edición, soy locutor nacional y se periodismo; y esa formación integral te hace tener una capacidad de razonamiento más importante que por ahí en las grandes producciones donde una sola persona tiene una sola función.

La última pregunta. Fabián ¿Tu programa traía suerte como el de Mirtha? (Risas)

Vos sabes que el “Chaqueño” y Ricky Maravilla estuvieron en lo de Mirtha después de estar acá con nosotros, y dicen que en nuestro programas pueden comer más de un plato (risas) que podes tomar dos o tres copas de vinos sin problemas, así que más allá del respeto al programa de la Señora Mirtha querían volver al nuestro por eso (risas). Fijate que en el programa con los jugadores de Gimnasia y Tiro hicimos guiso de lentejas y el “viejo” Rodríguez se comió dos tinajitas sin ningún problema (risas). Por lo menos en eso le sacamos ventaja a Mirtha.

martes, 27 de octubre de 2009

ALFOMBRA ROJA EN LOS PREMIOS LATEA

Finalmente se realizaron los Premios LATEA 1º Edición, luego de un año desde su aparición en octubre de 2008. Desde el hal de recepción en Casa de la Cultura se dieron a conocer las sorpresas de la noche, Juan Palacios (Escultor Salteño recidente en san Miguel de Tucumán) realizó un estatua de tamaño natural que bautizada "Neien". Su visión fue hacer de la figura femenina de LATEA una abstracción interpretativa. Esta imagen atrajo la atención de todos los nominados e invitados en la noche.


La apertura fue de mano del coregrafo, director y productor Ivan Barrientos con "Desde el alma Danza Jazz Ballet". En la performance recorrieron los diferentes momentos del Teatro en la Historia.
Una vez iniciada la ceremonia, y durante el transcurso de la premiación, la orquesta "Qanibal Cluster" interpretó cinco canciones originales solicitadas exclusivamente para este evento que fueron acompañados por imágenes de las obras nominadas a Mejor Espectáculo.



Presentación a cargo del ballet dirigido por Ivan Barrientos

Se recordó las obras de revista "Full de Ases" y "Revueltos de Humor" con la particiàción del ballet "América danzas" de Kelvy Alancay y Mabel Rivadeo, y el ballet de Ivan Barrientos, que se convirtió en uno de los momentos más espectaculares de la noche.

"Afro" de Revueltos de Humor

"Hindú" de Full de Ases

"Tango" de Revueltos de Humor



"Victor Victoria" de Full de Ases



Todo este brillo lo remarcamos con las fotos exclusivas de lo que sucedió en la Alfombra Roja de los Premios LATEA 1º Edición.




Cristian Villarreal con su mujer, nominado a Mejor Director por la obra "Érase una vez un Rey" en la cual actua su esposa. Recordamos que obtuvieron Mención especial del jurado por la Propuesta Teatral.


Marcelo Fernandez con su hijo quien lo acompaña en esta noche especial. Nominado a Revelación Masculino por su intepretación de "Gabino" en la obra "Érase una vez un Rey". El está elegante y sobrio con un traje negro, su hijo con un look juvenil, eligió un estilo elegante moderno.


Esteban Bustos también Nominado a Revelación Masculina por "Érase una vez un Rey" y flamante ganador de la estatuilla. En la Alfombra Roja lucio un traje oscuro y corbata rallada que mostró con mucha actitud.




La actriz Ana Carolina Beltrán (reciente ganadora en el concuros de Cortos de la Ciudad) y el director Juan Carlos Sarapura fueron invitados a presentar el Memorial y la categoría Mejor Escenografía respectivamente. Ambos vestidos formalmente para la ocación, Juan Carlos un poco más suelto sin corbata y Ana Carolina en un vestido rojo muy fresco y vivo.





La gente de "Oniria" llegó a la alfombra con distintos estilos. Daniel, quien finalmente se alsó con la estatuilla a Mejor Actor en un Rol Protagónico, usó una camisa color borgoña y pantalón negro, Pablo con un estilo similar con una camisa de un verde azulado oscuro, y Marcelo de traje oscuro, camisa blanca y corbata amarilla ¡Cuidado con el amarillo!



Pablo Dragone y su mujer la actriz Luciana Rajal


La Licenciada en Comunicaciones Sociales Laura Copa Torres, Jurado del certamen, se presentó en la alfombra con un traje mas casual, blusa fucsia primaveral con pantalón blanco.

La gente de "Reportes de Viajeros" se presentaron en la alfombra muy elegantes, con vestidos hasta la rodilla para Ana Sol Rizzoli y Romina Chávez Díaz, Juan Cruz Cárrega relajado sin corbata, Gerardo original y llamativo con saco blanco. Destacable las compañías.

La actriz Valentina Herrera Cargnello, en representación de Mario Cura y Marisa Ruíz, se presentó muy elegante y sobria con pantalón negro. La acompañaba su madre con un estilo similar. Muy lindas.


La Delegación Teatro, grupo que este año presento la obra "La Fiaca" también se hizo presente. Este grupo está compuesto por varios miembros directivos de la Asociación Argentina de Actores, entre ellos la representante gremial de Salta Cristina Sánchez que además vino en representación de la actriz Grisel Nicolau, Cristina volvió a sorprendernos con una vestimenta muy particular propia de su personalidad y humor, la actriz Nena Córdoba fue presentadora y deslumbró con un vestido rojo con negro; otro presentador fue el actor Enrique Marini que anunció la primer categoría de la noche (Mejor Iluminación). Jorge Aragón con un traje negro cuello mao y Vicente Rocha fueron algunos de los invitados para participar de esta gran gala de premiación.

La Actriz y Dramaturga Hilda Guzmán de Kubiak se presentó en la alfombra con un hermoso vestido verde y un chall negro delicado que cubría sus hombros.

La gente de "Solo los giles mueren de amor" coparon la recepción con impecable presentación. Omar Pizzorno, Gustavo García y Facundo Herrera se presentaron de trajes negros, formales y sobrios.




En representacion del Grupo La Faranda, ganadores a Mejor Espectáculo entre otras categorías, estuvieron presentes las hijas de Claudia peña, Sofía y Rocío Lajad acompañadas por la actriz Carolina Sató. De ellas apreciamos la originalidad en su vestir.




Mariano Rosa, Productor y Director de cine, Jurado en este certamen se presentó a la alfombra muy tranquilo, camisa negra y jeans en compañia de su pareja.



Monica Rivelli, Dramaturga y Jurado se presentó junto a sus hijas en un bellisimo vestido recto de color celeste suave en la parte superior y color negro desde la cintura alta hacia abajo.




Los integrantes de "Nos hubiéramos amado tanto" fueron sin duda los más elegantes de la noche. Luís Caram y Miguel Astudillo de etiqueta negra, Melani Nacul bellisima en un vestido negro; su hija Mel Nacul que la iguala en belleza estaba preciosa con un vestido violeta muy acorde a su edad. Debemos destacar a la madre de Luís Caram que se estuvo muy elegante con un vestido negro, chall color magenta y accesorios muy finos.



La actriz Ana Barreto, brillate como siempre, extrovertida y divertida eligió un pantalón negro y una blusa naranja.



Las investigadoras del Teatro Salteño Graciela Balestrino y Marcela Sosa, presentadoras en la gala (Mejor Dirección y Mejor Dramaturgia) se presentaron formales con un conjunto de pantalón y chaqueta, perlado para Balestrino y negro para Sosa. ¡¡Muy elegantes!!



Sonriente y animada llegó a la alfombra María Pía Carballo, actriz nominada por la obra "Un día en la vida de los únicos habitantes del Universo". Lució una falda negra con una blusa de color verde tornasolado. La acompaña su hermano Nahuel.




La actriz Belén Carballo, el nominado a Mejor Actor Mariano Madrazo y la Actriz y Representante del Instituto Nacional de Teatro Cristina Idiarte llegaron a la alfombra roja con mucha personalidad. Belen con un vestido estampado y un chall azul eléctrico, Mariano look elegante moderno y Cristina acaparando las miradas con su vestido verde que terminaba como un pantalón, accesorios rojos y sandalias muy bajitas.




Sin duda uno de los vestidos más esperados y más llamativos fue el de la actriz Ana María Parodi, quien siempre sorprende con su originalidad. En la alfombra estuvo bellisima con un vestido azul con bordados, cartera, zapatos y chall plateados. ¡Superó todas las espectativas!



Una dupla entrañable, Ale Tobi y José Antonio Lázzari, presentadores de la noche en la categoría Mejor Espectaculo. Se presentaron en la alfombra, ella con un pantalón negro, blusa negra y un saquito fantástico de color verde, él con un traje semi oscuro y corbata roja, muy elegante.




Uno de los vestidos más fabulosos de la noche se debe claramente a su dueña, la vedette Georgina Mons, que supo pisar fuerte sobre esta alfombra y lo haría luego sobre el escenario. Ella combinó, sensualidad y elegancia, y con seguridad, simpatía y frescura demostró ser la única vedette de Salta.



Y esto nos lleva a...

... LO QUE SE DEBE HACER...

Luis Caram y Miguel Astudillo cumplieron lo que prometieron, impecables!!!!!


... Y LO QUE NO SE DEBE HACER...

Saco negro y pantalon azul ¿que estaba pensando Emilio Vera? ¿Perdiste el pantalón... o no te lo dieron?

lunes, 19 de octubre de 2009

DAMOS A CONOCER LAS ESTATUILLAS


Al iniciar la organización del certamen se pensó en brindarles a los ganadores un símbolo que represente el Teatro. LA-TEA, “Labor Teatral” es un premio que busca reconocer el trabajo artístico e independiente del Teatro Salteño.

Tomamos la figura femenina representando las musas griegas de las Artes. La estatuilla de este galardón muestra una mujer que emerge elevando su cuerpo en el espacio, su búsqueda se resume en encontrar la gloria mediante la interpretación. El brazo derecho demuestra gentileza, calidez y entrega; el izquierdo se exalta en lo alto, fuerte, imponente y determinante, sentimientos opuestos pero complementarios en las personas, conectados en la figura por un manto que la recorre. Esta es la figura de la “inspiración” e “interpretación”. Su rostro hacia arriba recibe el encanto de las artes y pronuncia el anhelo de crecimiento.

Esta es la figura que elige Libélula Azul Producciones para homenajear a los artistas y trabajadores del Teatro Salteño. La estatuilla será entregada el domingo 25 de Octubre en Sala Juan Carlos Dávalos de la Casa de la Cultura (Caseros 460) a partir de las 19:15hs con recepción en alfombra roja de los artistas e invitados. Acceso a sala a las 20hs.

http://www.culturasalta.gov.ar/content/view/5748/

http://www.salta21.com/spip.php?article2404

http://www.eltribuno.info/salta/diario/2009/09/19/espectaculos/dieron-a-conocer-a-los-nominados-a-los-premios-latea

http://intsalta.blogspot.com/2009/09/premios-latea-cada-vez-mas-cerca.html


viernes, 18 de septiembre de 2009

¡¡¡YA ESTAN LOS NOMINADOS!!!


Esta mañana en el Salón Auditorium Dr. Rafael Villagrán se reunieron teatreros y periodistas para conocer los nomiandos en este premio al teatro salteño que será entregado el Domingo 25 del mes próximo. Laureano Emilio Vera, Gerente de Libélula Azul Producciones, productora que lleva adelante la organización de este certamen, junto a Cecilia Sutti, actriz salteña invitada; fueron los encargados de anunciar los nominados en las once categorías por la que participaron 12 obras.

Después de diez meses de lanzada la propuesta y contando con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro, la Asociación Argentina de Actores, el Salón Auditórium Dr. Rafael Villagrán y Pro Cultura Salta, el día lunes 31 de agosto pasado finalizó la etapa de visado de obras por parte del Jurado compuesto por el Prof. y Director de Teatro Rubén Iriarte, la Prof. en Letras y Dramaturga Mónica Rivelli, la Lic. en Artes Audiovisuales Margarita Lotufo, el Prof. en Letras Carlos Díaz, la Lic. en Comunicaciones Sociales Laura Copa Torres, el Director y Productor Mariano Rosa y los miembros de Libélula Azul Producciones Laureano Emilio Vera y Jorge Lucas Romero.

Esta iniciativa nació con el objetivo de premiar el trabajo que realizan año a año los profesionales de la escena teatral de la ciudad. Cada uno de los participantes fue contactado previo estreno o reposición, de esta manera se autorizaba la inclusión en la competencia. En palabras de Emilio Vera “lo que buscamos es que nuestros artistas de Teatro sean agasajados y aplaudidos por el trabajo realizado en sus obras”, “cada proyecto conlleva un esfuerzo personal y económico enorme de su parte y desde aquí, en Libélula Azul Producciones, queremos felicitarlos” dijo Lucas Romero.

Estos son los nominados:

1- MEJOR SONIDO Y MUSICALIZACIÓN

1. Claudia Peña y Fernando Arancibia por Fedro y el Dragón, tragedia medieval.
2. Miguel Astudillo por Lo mejor del Amor.
3. Omar Pizzorno y Facundo Herrera por Sólo los giles mueren de Amor.
4. Fredy Frías, Marcelo Cioffi, Daniel Chacón y Pablo Dragone por Oniria.
5. Mario Cura y Marisa Ruíz por La Quinta Estación.

2- MEJOR ILUMINACIÓN

1. Claudia Peña y Fernando Arancibia por Fedro y el Dragón, tragedia medieval.
2. Omar Pizzorno y Facundo Herrera por Sólo los giles mueren de amor.
3. Jorge Renoldi por Perséfones del Sur.
4. Mario Cura y Marisa Ruíz por La Quinta estación.
5. Manuel Agüero por El último patio y después… una dulce despedida.

3- MEJOR ESCENOGRAFÍA

1. Claudia Peña y Fernando Arancibia por Fedro y el Dragón, tragedia medieval.
2. Cristian Villarreal por Érase una vez un Rey.
3. Luís Caram por Nos hubiéramos amado tanto.
4. Raúl Costaguta, Carla Borini y Jorgelina Collar por El último patio y después… una dulce despedida.
5. Jorge Renoldi por Perséfones del Sur.

4- MEJOR VESTUARIO

1. Cristian Villarreal por Érase una vez un Rey.
2. Grisel Nicolau y Jorge Renoldi por Perséfones del Sur.
3. Fátima Torres por Oniria
4. Ana María Parodi y Jorge Renoldi por Oh, Sarah.
5. Omar Pizzorno por Sólo los giles mueren de amor.

5- REVELACIÓN MASCULINA

1. Esteban Bustos por Érase una vez un Rey.
2. Gerardo Milessi por Reportes de viajeros.
3. Marcelo Fernández por Érase una vez un Rey.

6- REVELACIÓN FEMENINA

1. Mel Nacul por Nos hubiéramos amado tanto.
2. Ana Sol Rizzoli por Reportes de Viajeros.

7- MEJOR ACTRIZ EN UN ROL PROTAGÓNICO

1. Soledad Pérez por El último patio y después… una dulce despedida.
2. Grisel Nicolau por Perséfones del Sur.
3. Ana María Parodi por Oh, Sarah.
4. Mary Gervino por El último patio y después… una dulce despedida.
5. María Pía Carballo por Un día en la vida de los únicos habitantes del Universo.

8- MEJOR ACTOR EN UN ROL PROTAGÓNICO

1. Marcelo Cioffi por Oniria.
2. Luís Caram por Nos hubiéramos amado tanto.
3. Gustavo García por Sólo los giles mueren de amor.
4. Daniel Chacón por Oniria.
5. Mariano Madrazo por Un día en la vida de los únicos habitantes del Universo.

9- MEJOR DRAMATURGIA

1. Hilda Guzmán de Kubiak por El último patio y después… una dulce despedida.
2. Martín Giner por Oniria.
3. Grisel Nicolau por Perséfones del Sur.
4. Romina Chávez Díaz por Reportes de Viajeros.
5. Mario Cura por La Quinta Estación.

10- MEJOR DIRECCIÓN

1. Jorge Renoldi por Un día en la vida de los únicos habitantes del Universo.
2. Omar Pizzorno por Sólo los giles mueren de amor.
3. Cristian Villarreal por Érase una vez un Rey.
4. Martín Giner por Oniria.
5. Fernando Arancibia y Claudia Peña por Fedro y el Dragón, tragedia medieval.

11- MEJOR ESPECTACULO/PRODUCCIÓN

1. Oniria. Marcelo Cioffi, Daniel Chacón y Pablo Dragone, productores.
2. Fedro y el Dragon, tragedia medieval. Claudia Peña y Fernando Arancibia, productores.
3. Oh, Sarah. Ana María Parodi, Productora.
4. Nos hubiéramos amado tanto. Luís Caram y Miguel Astudillo, productores.
5. Perséfones del Sur. Grisel Nicolau, productora.

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Los nombres de los ganadores se darán a conocer el 25 de Octubre en una gran ceremonia de premiación en la sala Juan Carlos Dávalos de la Casa de la Cultura de Salta. También se transmitirá en vivo por Canal 9 Salta.

¡¡Felicitaciones a todos los nominados!!!

viernes, 21 de agosto de 2009

PABLO DRAGONE


Al momento de entrevistarlo en 2008 realizaba, junto a Peso Neto Teatro, algunas de la funciones de Oníria acompañado por Marcelo Cioffi y Daniel Chacón. Director, Autor y Actor de “Asulunala” obra de teatro infantil protagonizada junto a su esposa Luciana Rajal. Joven referente del Teatro Independiente Salteño, Pablo Dragone nos comentó sus inicios y algunas gratas experiencias en esta tarea de "Hacer Teatro".

¿Cómo empezó tu carrera?

¿Mi basta carrera? (risas) A ver cómo podríamos resumir. Fue más o menos en el año ‘94 cuando, como muchos de los teatreros salteños, participé en la muestra estudiantil de teatro aun siendo alumno de secundaria. En aquel "semillero" de talentos teatrales el profesor Ramiro Borelli, que aun esta en el ruedo, dirigió la obra En el anden de la que forme parte. Una hermosa experiencia aunque ahora que veo las fotos me da un poco de vergüenza (risas); pero eso pasa siempre, seguro que en diez años me río de lo que hago ahora.


En realidad desde siempre me gustó el teatro hasta que se convirtió en una pasión y ya no se puede dar vuelta atrás. Al año siguiente Claudio García Bes convoca a dos que estábamos en esa obra para participar en El desatino en la que hacíamos una especie de coro griego, una cosa media extraña, y luego participábamos en escena, tocábamos el saxo, hacíamos un poco de todo. Con esa obra fui a la Fiesta Provincial de Teatro, ganamos y nos fuimos a la Nacional en La Pampa, realmente una obra exitosa porque viajamos y nos divertimos mucho. Luego emigré a Buenos Aires a estudiar, entre otras cosas estudié multimedia, hice talleres de teatro y un poco de mimo para aprender lo corporal; junto con Martín Escobar, cuando volvimos, formamos el grupo “Identikit”. Luego ingresé al profesorado de arte del Instituto Superior de Arte de la Provincia en donde conformamos grupos diversos por las tendencias de los artistas con los que te vas vinculando, ya sea por sus estilos , por la afinidad, por la edad y también por casualidad. En el 2004, con el grupo Identikit hicimos Las migas de Néstor Sabatini, una comedia de dos personajes que presentamos durante dos años. Luego vino una de autoria de Martín Escobar, que sigue con el grupo Identikit pero más hacia lo circense, se llamaba Desalma con toda una carga de teatro corporal, acción y un mimo poco convencional; con este espectáculo también nos fue muy bien, llegamos a viajar a Tucumán, Jujuy y a Chile, ganamos el Provincial y el Regional, ganamos bastante con esta obra.

Luego pasa otro "bachecito", me separo un poco del grupo Identikit e ingreso a la Licenciatura de Teatro, desde hace dos años que venimos con dos producciones, una con mi reciente esposa Luciana Rajal que es actriz también y juntos comenzamos a escribir, a mi me gusta mucho el teatro independiente donde la gestión es muy artesanal y los roles se vinculan y se mixturan; en Desalma yo actuaba y Luciana también, con ella viajamos y bueno ¿Habrá surgido ahí el amor? (risas), entonces comenzamos a escribir y en mayo del 2008 estrenamos Asulunala que es una obra infantil y veinte días después estrenamos Oniria con el grupo Peso Neto Teatro.

¿Cómo llegaste a Peso Neto Teatro?

En el teatro somos pocos, en Salta sobre todo, y nos conocemos mucho. Con Daniel (Chacón) trabajamos hace diez años mas o menos en una obra de prevención de accidentes eléctricos que presentamos en todas las escuelas, él me presenta a Marcelo (Cioffi) que apenas se había incorporado a La Sardinera del Norte, el es de Buenos Aires, dicta unos talleres de juegos teatrales, una técnica que había tomado su maestro Casablanca. Fueron muy lindos aunque tuvimos poca gente pero Marcelo debería retomar los talleres.

¿Cuál es el balance de “Asulunala”? En la Fiesta Provincial fueron muy aplaudidos.

Estoy contentísimo y el hecho de que nos eligieran segundos, suplentes, y nos invitaran a participar de la Fiesta Regional es en verdad una sorpresa. Particularmente tenía más fichas en Oniria porque era mas “festivalera” y tenía más enganche en ese sentido, pero fué una sorpresa fantástica. Y ahora estamos queriendo viajar un poquito, hice algunos contactos para el festival infantil de Necochea, hay algunas carpetas circulando para otros lugares, otros países incluso.

¿Cómo te esta yendo con Oniria?

Y siempre le estamos dando unos toquecitos más, parece que nunca nos conforma (risas). Las salas independientes, que con tanto esfuerzo las mantienen, como la Asociación de Actores Argentinos, La Ventolera, El Salón Auditorium, el hall del Martínez Borelli y otras siempre tienen sus puertas abiertas y nosotros queremos realizar funciones en todas ellas.

¿Piensan salir de gira por otras provincias?

Tenemos propuestas para ir a Jujuy, y yo siempre ofrezco las dos obras, tenemos un pack de Asulunala a la tarde y Oniria a la noche. Me gusta mostrar lo que hacemos, la gente de Orán nos ha pedido que vayamos, tiene un lindo teatro, y quisieramos armar un circuito en el interior de la provincia.

¿Cuáles son tus proyectos futuros?

Tengo miles (risas) están en mi cabeza…

No hagas como Marcelo (Cioffi) que no quiso decir nada.

No, no, al contrario de Marcelo a mi me gusta contar si hay algo que decir. El se oculta (risas) es tan misterioso (risas). Es muy seguro que con Marcelo y Dany encaremos algún proyecto pero si Marcelo no quiso contar debe ser sorpresa.


Entre la comedia y el drama ¿por cuál te inclinas más?

Me siento mas cómodo en la comedia, pero si hice drama, en Desalma salía destruido (risas) porque sufría mucho el personaje, son trabajos muy lindos también que tienen otras técnicas como la memoria emotiva aunque ya no se usa mucho.

¿Por cuál personaje sentís mayor afinidad?
Por mi personaje en Las Migas tengo una simpatía muy especial, era muy desgraciado, pero me gustó mucho hacer ese trabajo en general, lo disfrutábamos mucho. En Oniria me gusta el personaje del marinero porque esta obra esta separada en partes en la que cada uno es el clown, el inocente, el que hace disparates, y el marinero tiene todo eso. En Asulunala hago un personaje de chiquito y otro grande, el chiquito me gusta mucho y con el otro realmente no me siento demasiado cómodo, es un ordenanza llamado Don Fermín que creo yo tiene mucho de mi y por eso me desagrada, no lo creo tan logrado, a la gente le gusta pero uno se siente medio insatisfecho por eso, igual es un personaje muy simpático y divertido, juega con los chicos, los hace pasear sobre su escobillón, muy lindo.

Pablo Dragone continúa su trabajo sin dejar de experimentar. A principio de año viajó con Oníria a Chile y en estos momentos organiza junto a diferentes grupos de la ciudad de Salta la primera edición del Festival Meta Teatro logrando con ello la confluencia de obras de Teatro Independiente en un acontecimiento de gran importancia para el escenario local.













"Un tocaso de exitos para estos destacados de la radio. Un abrazo grande."




Pablo Dragone







miércoles, 24 de junio de 2009

LA CHÁVEZ DÍAZ

En agosto de 2008 nos visita Romina. Pudimos conocerla, saber sobre sus inicios y lo que la motivo a trabajar en el Teatro Salteño. En aquella ocasión se estrenó El Paraiso Inutil, obra escrita y dirigida por ella misma. Esta Mujer de Letras, Periodista, Dramaturga, Actriz y Directora relata sus satisfacciones y, para variar, una que otra crítica...






¿Hace cuánto te dedicas al Teatro?

Esa es una muy buena pregunta que me hizo un profesor alguna vez. Uno debe volver en el tiempo y pensar que hoy somos el resultado de lo que fuimos. Yo empecé mirando teatro desde chica, iba a los ensayos que mi tía de la Escuela Normal hacía, no me perdía uno solo, pero tampoco me planteaba ser directora. Entonces, como todo el mundo tiene fantasías, la mía fue ser actriz hasta que en la universidad una profesora que hacía crítica e investigación de teatro me pidió que formara parte de su equipo de trabajo. Con ella hicimos una publicación en base a información de diarios recopilados de principios del siglo XX para demostrar que había en ese entonces en la ciudad expresiones teatrales.
Cuando se realiza la presentación del libro participo haciendo teatro leído. A los seis meses me convoca un director pero le digo que no tenía tiempo, me esperan y finalmente me dan el papel. Empecé en el 2001 a hacer teatro como actriz, en el 2002 hago el personaje de “Martita” en La Nona, en el 2003 interpreto a “Paulina Salas” en La muerte de la Doncella, en el 2004 José Sibila dirige una obra que escribo. Al año siguiente comienzo a escribir y a dirigir.







¿Te interesa subir al escenario nuevamente como actriz?


La verdad que si, pero como considero tener puntos flacos en cuanto a la actuación, y en realidad buscaría ser efectivamente dirigida por alguien, apuesto hacia donde me siento más fuerte, la dirección de lo que escribo. Nadie acá en Salta va a decir “… voy a montar una obra de Romina Chávez Díaz”, no, eso aquí no pasa, por lo que uno debe escribir y hacer sus obras, es así.
Prefiero también ese rol, es decir, hay chicos que trabajan de a dos o tres y ellos mismos se dirigen, actúan y producen. No entiendo porque a ellos nadie los señala y sin embargo yo no caí bien al ser (sonriendo) “demasiado” multifacética. Aunque, de hecho, Duvatti lo plantea, hoy el actor tiene que saber de iluminación, de técnica porque… bueno, estamos en Salta (risas). Y no está mal, hacer teatro es también desarrollarlo.








¿Cuando escribiste la obra?


Esta obra tuvo un proceso de escritura dividido en dos partes. La comencé en el 2006 y la reescribí este año. No la modificaría, siento que es una etapa de escritura que se concluyó. Sino entraría en una paranoia, como lo hacia Borges, tendría que sentarme y reescribir absolutamente todo. Realmente cuando una termina de escribir se siente muy conforme, pensás que no alterarías tu obra, y después al pasar el tiempo la observás desde otro sitio, de hecho que creciste y no sos la misma que redactó tal o cual escrito.
Tengo muchas obras que escribí hace años y hoy las miro y digo…(con ironía) que interesante, y es que ya quedaron en el pasado. Si yo reescribiera “El Paraíso Inútil” sería otra obra, jamás se igualaría.






El Paraíso Inútil conlleva un tono elevado de sensualidad y contacto físico…


La obra tiene un alto contenido erótico, lo que no significa que sea pornográfico, esta catalogada para mayores de dieciséis años. Aclaro, yo no pretendo hacer teatro didáctico, es mas una advertencia que una clasificación estricta, dependerá de los padres si desean llevar a algún adolescente de quince años a verla. De todos modos siempre son los mayores quienes se sorprenden más que los jóvenes porque para los chicos hay cosas que ya no son tabúes. Por ello tampoco apunta al didactismo, ni a los jóvenes, sí sugirieron que podría ser pedagógica en tanto la obra dispara reflexiones. Sin embargo, repito, no busco hacer falsas moralinas o moralejas o pretender enseñarle algo a alguien. No pretendemos enseñar absolutamente nada. No se si será fuerte, hay gente que dijo que si. Lo que pasa es que, y esto me lo dijo una muchacha que vino de Buenos Aires, en Salta mayormente la gente es muy católica, tradicionalista, se sigue aún el esquema de “familia tipo”, mamá y papá con sus buenos hijos… todo normado y reglado. De hecho estamos en una ciudad donde la Fiesta del Señor y la Virgen del Milagro es el evento popular más trascendente. Entonces, desde ese punto de vista la obra si puede generar algún impacto, pero no desde mi lado ni el de los actores.


Si bien como vos decías la sociedad esta normada, al mismo tiempo hay cosas que no se dicen ni se hablan…


Es muy común de nuestra sociedad la apariencia, el ser y el parecer, pero sin embargo no estamos descubriendo nada. La misma Literatura propone temas diversos y contrastantes como la realidad de las clases sociales o el cómo grupos sociales se esconden detrás de la apariencia sin dejar entrever la realidad. Esto esta develado en la obra, pero no jugando con las apariencias sino que allí se evidencia todo lo que somos, es decir se muestran los seres de modo tal que el publico puede sentirse, al menos o de alguna manera, movilizado.


Como dramaturga ¿es importante para vos que la obra te conforme, que te brinde ese placer que empuja a ponerla en escena?. El Paraíso Inútil tiene muchas particularidades, tanto la puesta en escena como la conformación de los diálogos no son propios del “teatro convencional”; son pocas las escenas en las que los personajes mantienen una conversación lineal y extensa, puede que esto complique al espectador que acude con alguna idea estereotipada de las presentaciones teatrales. Sin embargo, esto favorece las variantes interpretativas resultantes de la propuesta. ¿Te preocupó que quien asistió se sientiera desconforme con lo visto?


En lo más mínimo. Hay muchas formas de “llegar” con una obra, te puede atraer el título, una imagen, algo que te produce una memoria emotiva. Es decir, siempre, a menos que sea una incoherencia total, la obra o alguno de sus elementos te van a dejar una marca y si la ves varias veces encontrás un hilo conductor. En El Paraíso Inútil en un primer momento podés identificar los mandatos sociales en boca de una de las actrices, luego nuevamente en el actor para que, a continuación, encuentres sus opuestos. Allí tenés un hilo conductor, y el espectador los halla, o los busca hasta encontrarlos, quien no interpreta el juego con la muñeca entiende los parlamentos, quien no se inmuta con la escena de sexo oral lo hace con el conflicto entre los amantes.
No hace falta que haya UNA interpretación, al menos no en esta obra. Trabajé con personajes que podría decirse pertenecen al teatro tradicional, con diálogos estructurados y demás. No estoy ni a favor o en contra de éste teatro, simplemente en esta obra no se da.


Quienes asisten a ver el paraíso inútil, ¿con qué se encuentraron?


Nosotros lo que tratamos de hacer es teatro profesional y puede gustar o no gustar pero te aseguro que es un buen producto, aunque tengamos que decir la palabra producto que es medio fría y capitalista. El paraíso… es una obra que pudo dispararte diferentes sensaciones, para pensar, reflexionar, seria ingenuo decir que intenté con esto cambiar al mundo porque es mentira, y con una obra no se cambia nada; si podemos aportar visiones, ya que las miradas de los artistas son diferentes a las miradas comunes. Es una obra no convencional desde la puesta en escena, la iluminación y esto suma a las interpretaciones musicales de los actores y por consiguiente a la del público.


¿Te consideras dentro de un estilo en particular?


A mi me gusta mucho el teatro poético, escribía poesía y encontré en este espacio una forma también de trabajar esta veta. El error que se puede cometer es que todo quede en la mera poesía, situación que no se dió en esta obra o en la anterior, es decir, sería malo que la lírica no trascendiera el escenario; por lo que me interesó trabajar lo social desde otros lenguajes y creo que desde allí El Paraíso Inútil decir muchas cosas. Siempre, todo, dependerá desde lo que uno escribe, el escritor se abre a diferentes posibilidades, la construcción es fiel a uno mismo y yo, particularmente, me encuentro vinculada a la poesía, soy fiel a ella.


Los grupos que trabajan en Capital proponen tanto diferentes puestas como textos. Entre los artistas que rompen con esta estructura están Miriam Díaz y vos; con esto llega el reconocimiento del público y el de los pares. Hoy existe un reconocimiento al Teatro Salteño, los Premios PHERSU, ¿cuál es tu opinión al respecto?


Si algo no existe hoy en la provincia es un reconocimiento al Teatro, ni siquiera de la misma gente que lucho por él ya que hoy ocupan cargos políticos y les importa muy poco la realidad de los artistas. Cada uno cuidó su kiosco, el arte jamás les importó en cambio sí otras cuestiones. Contra el premio PHERSU hay una queja generalizada, y a los mismos teatristas les falta “huevos” para pararse contra un sistema y hacer valer su voz. Todos somos concientes que la entrega prácticamente se hacía a dedo, por amiguismo o porque no lo ganaste este año lo ganas al siguiente; tratando de legalizar la cuestión instituyeron un jurado, pensé entonces que las cosas cambiarían, sin embargo no fue así. Es necesario que exista otro reconocimiento, el PHERSU ya esta quemado y al no haber otra opción se lo mantuvo. Lamentablemente hoy es un premio mediocre, segmentado, que no dio las mismas oportunidades de participación a todos. Detrás de todo esto hay un planteamiento ideológico ligado a Claudio García Bes y yo no adhiero a su política.
A los artistas les cuesta salir de todo esto por lo que no se impulsa otro proyecto o iniciativa.


En cuanto a tus otras obras, una de ellas, Línea Afuera fue llevada a España por el actor Jorge “Pilin” Cortés, al mismo tiempo fue adecuada al público de la península, ¿sabes cuales fueron las repercusiones?, ¿estuviste conforme con la adaptación?

Yo no pude ver la adaptación, habría sido interesante porque Línea Afuera fue un unipersonal bastante complejo y me hubiera gustado ver como el actor la readaptó. Quizás lo que realizó fue un alargue de la misma porque al momento en que viajaba a Europa me comenta que pondría en escena una obra que él ya tenia y esta de mi autoría, por lo que me pide extenderla. Le respondí que no podía ya que se daba esta situación que les comenté hace un momento, la “reescritura” de algo que ya está finalizado. No se pueden hacer apéndices, tal vez él le añadió detalles pero no pude ver esa versión. Supo decirme que tuvo buena repercusión pero sinceramente no me interesan mucho esas críticas. Es decir, el hecho de que una obra trascienda las fronteras del país es algo bueno, pero eso no significa que yo pase a ser mucho más importante o reconocida, en realidad no pasa nada.



Romina Chavez Diaz continúa trabajando en su labor docente, periodística y teatral. Sus artículos, críticas y entrevistas se convirtieron en la lectura diaria de teatristas y colegas periodistas. Algo que destacar? no calla, es expresa firme en sus convicciones, lo cual en más de una ocasión generó cruces de opiniones con sus lectores. La Chavez Diaz, Mujer, con todas las letras.


fotos: 1- Interpretando Paulina Salas; 2- En las Cataratas del Iguazú; 3- Junto a Carlos Vernazza; 4- Afiche publicitario El Paraiso Inútil


http://salta21.com/



"Hoy fuimos DESTACADOS por ustedes y esto nos ha dado mucha alegría. DESTACAR también se parece a subrayar y esto requiere 'saber' hacerlo. ¡Exitos!"

Romina Chávez Díaz


Bienvenidos. Quienes formamos DESTACADOS creemos en la importancia de los comunicadores en los medios. Brindamos este espacio para acercarte a todas aquellas personas que trabajan para formar, informar y entretenerte.

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DESTACADOS 2008